Planeje, repare, execute, explique – como o planejamento do som e da música em produções audiovisuais são importantes?

 

Episódio #53

Episódio #53

Imagine assistir a um filme sem aquela trilha sonora que te arrepia ou aqueles efeitos sonoros que te fazem pular da cadeira! Não seria a mesma coisa, né? É como tentar fazer um bolo sem açúcar – falta aquele toque especial! O planejamento do som e da música em produções audiovisuais é tipo a cereja no topo do sundae, sabe? Ele não só estabelece o clima e a atmosfera de uma cena, mas também adiciona profundidade, realismo e até guia o ritmo da história. É como se o áudio desse o tempero especial que transforma um simples vídeo em uma experiência emocionante e inesquecível. 

 

Gifs de cinemas - Gifs.eco.br

 

Como assim? 

 

Em um universo onde as imagens reinam logo de primeira, o som muitas vezes é relegado ao papel de coadjuvante. Mas não se engane, caro leitor, o áudio é a verdadeira estrela dos bastidores, o maestro invisível regendo a sinfonia da nossa experiência audiovisual.

 

Quantas vezes você se viu criando cenas épicas em sua mente, sincronizando perfeitamente os acordes de uma música do seu Spotify com as ações imaginárias dos seus personagens? E quantas vezes, assistindo a um daqueles filmes de terror, você percebeu que era o som que fazia os seus cabelos ficarem em pé, mais do que o próprio monstro na tela?

 

Blog illustrations / Buro Barabas – Jill Heesbeen illustration + animation

 

Em um passeio pela linha do tempo, mergulhando nos primórdios da produção audiovisual, encontramos o áudio como protagonista antes mesmo do cinema dar seus primeiros passos. Nos loucos anos 20 e 30, o rádio e a produção de conteúdo sonoro abriram as portas para uma nova era de entretenimento auditivo. Lembra da vovó colada no rádio, embalada pelas melodias que ela tanto adora, ou do Tio Zé gritando com o locutor esportivo como se estivesse no meio do estádio?

 

Sem a imagem para guiar, os produtores de conteúdo aprenderam a arte de narrar histórias e vender produtos através de jingles e radionovelas, capturando a imaginação do público e construindo universos inteiros apenas com o poder das palavras e dos sons. Ah, como esses sons marcaram época, criando imagens vívidas nos ouvidos dos ouvintes e fazendo-os viajar para mundos além da sua própria realidade.

 

A muito tempo atrás



Mary Sawyer And The True Story Of 'Mary Had A Little Lamb'

 

Ah, a história do som é simplesmente fascinante, não é mesmo? Desde os tempos antigos, quando nossos antepassados batiam tambores em rituais tribais, até hoje, onde temos toda essa tecnologia incrível para criar paisagens sonoras incríveis, o som sempre teve um papel importante na forma como nos comunicamos e nos expressamos.

 

Um ponto de virada na história do som foi a invenção do fonógrafo por Thomas Edison lá em 1877. Imagina só, pela primeira vez podíamos gravar e reproduzir sons! E a primeira gravação conhecida foi a famosa “Mary Had a Little Lamb” – uma joia da história da música, não é mesmo?

 

Depois veio o rádio, nos anos 20, trazendo música, notícias e diversão direto para as casas das pessoas. Quem não se lembra das lendas do jazz, como Louis Armstrong e Bessie Smith, embalando os corações de uma geração inteira?

 

Rádio Batuta | Os 100 (ou mais) anos do rádio no Brasil

 

E no cinema, a trilha sonora sempre teve um papel especial. Lembra do “King Kong” em 1933? Foi a trilha sonora desse filme que abriu caminho para a música original composta especialmente para o cinema. E desde então, compositores como Ennio Morricone e John Williams têm nos brindado com melodias que se tornaram parte inseparável das nossas cenas favoritas.

No emocionante mundo do teatro, a magia do som gravado fez sua estreia lá atrás, em 1890, quando um fonógrafo tocou o choro de um bebê em um palco de Londres. Mais tarde, em 1906, o diretor Herbert Beerbohm Tree inovou ao usar gravações na sua montagem da tragédia NERO, de Stephen Phillips. Imagine só: músicos tocando cornetas conectadas a gravadores de disco e atores capturando gritos e gemidos agonizantes – tudo reproduzido de forma realista pelo gramofone!

 

E tem mais: na década de 1920, uma peça sobre Rasputin trazia a voz de Lenin gravada. Ainda que o termo “designer de som” não fosse comum, alguns mestres de palco se especializavam como “homens de efeitos”, criando sonoplastias com toda a criatividade do mundo.

 

Ao longo do século XX, os efeitos sonoros gravados foram gradualmente tomando o lugar dos sons ao vivo. E entre 1980 e 1988, Charlie Richmond, o pioneiro Comissário de Design de Som da USITT, liderou esforços para definir padrões e procedimentos para designers de som. Seu legado continua vivo até hoje, influenciando gerações de artistas.

 

Então, da próxima vez que você estiver curtindo um filme ou uma música, lembre-se de dar uma salva de palmas para o som! Porque sem ele, a vida seria muito mais silenciosa e bem menos emocionante, não acha?

 

Uma coisa muito importante

 

 

Pense na trilha sonora de um filme como o maestro invisível que conduz nossas emoções através de uma sinfonia de sons. É ela que dá vida às imagens na tela, criando uma atmosfera única e envolvente que nos transporta para dentro da história. Desde os primórdios do cinema, quando os irmãos Lumière apresentaram sua primeira projeção em 1895, até os dias de hoje, onde podemos acessar filmes com um simples clique, a trilha sonora tem sido uma peça fundamental na experiência cinematográfica.

 

Na era do cinema silencioso, onde os atores não podiam falar, a trilha sonora desempenhava um papel ainda mais crucial. Era ela que preenchia o vazio deixado pela ausência de diálogos, capturando a essência das cenas e transmitindo as emoções dos personagens para o público. Um simples acorde de piano ou o som de uma orquestra podiam dizer mais do que mil palavras.

 

Com o avanço da tecnologia, os cineastas ganharam mais liberdade criativa para explorar novas formas de utilizar o som em seus filmes. A trilha sonora deixou de ser apenas um acompanhamento musical e se tornou uma parte integrante da narrativa, complementando e ampliando o impacto das imagens na tela. Hoje em dia, os compositores de trilha sonora têm acesso a uma ampla gama de recursos, desde instrumentos tradicionais até tecnologias de ponta, para criar paisagens sonoras que são verdadeiras obras de arte por si só.

 

Sound Design: A disciplina mais injustiçada pelos Designers | by Lucas  Batista | UX Collective 🇧🇷

 

Mas a trilha sonora vai além da música. O sound design, que engloba todos os elementos sonoros de um filme, desempenha um papel igualmente importante na criação de uma experiência imersiva. Desde o rugido de um leão até o som do vento nas árvores, cada detalhe sonoro é cuidadosamente projetado para dar vida ao mundo do filme e transportar o público para dentro da história.

 

Então, da próxima vez que você estiver assistindo a um filme, preste atenção na trilha sonora. Ela pode ser a chave para desvendar os mistérios da narrativa e mergulhar ainda mais fundo no universo do cinema.



Vamos mergulhar mais fundo no mundo da trilha sonora e produção de música exclusiva para vídeos!

 

Às vezes, simplesmente não temos à mão os equipamentos ideais para o vídeo que estamos assistindo. É aí que entra a NEXTTHOUSE – verdadeiros tesouros high-end que abriga uma vasta gama de recursos de áudio, desde efeitos sonoros até músicas e loops.

 

Mas a NEXTTHOUSE é mais do que apenas uma fonte de sons e licenciados. Oferecemos uma série de benefícios que vão além da conveniência. Além de poupar tempo e esforço,garantimos uma qualidade profissional e uma consistência sonora ao longo do projeto audiovisual. Com uma variedade de estilos musicais, gêneros sonoros e efeitos específicos, essas bibliotecas digitais permitem aos profissionais encontrar o som perfeito para cada cena.

 

Paradigm® Home Theater Stereo | rededuct.com

 

Por outro lado, se você quiser algo realmente exclusivo para o seu projeto, pode optar por entrar em contato e ter algo perfeito para seu local. Incluir conteúdos sonoros exclusivos em um vídeo pode adicionar um valor único e personalizado à experiência audiovisual.

 

Ao ter a NEXTTHOUSE do seu lado para criar uma composição sonora imersiva, você tem a oportunidade de personalizar completamente a experiência sonora do seu vídeo, criando uma identidade sonora única que se destaca através de equipamentos certos, repito C E R T O S. 

 

Porém, para alcançar resultados de alta qualidade no áudio, é fundamental prestar atenção a alguns detalhes importantes durante o processo:

  • Equipamento adequado: Certifique-se de utilizar o equipamento de áudio correto para cada situação. Escolha os microfones e gravadores apropriados para capturar o som desejado e evite surpresas desagradáveis durante a gravação.
  • Controle de eco: Verifique o ambiente de gravação quanto à presença de eco, pois isso pode afetar significativamente a qualidade do áudio. Teste os equipamentos e faça ajustes para minimizar qualquer interferência indesejada.
  • Tratamento cuidadoso do áudio: Dedique tempo para editar e aprimorar o áudio com ferramentas especializadas, como o Audacity ou Adobe Audition. Isso inclui a limpeza de ruídos indesejados, equalização, compressão e outros ajustes necessários para garantir uma qualidade sonora excepcional.
  • Sincronização precisa: Além de garantir a sincronia entre áudio e vídeo, é importante entender como o som contribui para a narrativa visual e complementa as imagens na tela. A sincronização precisa e a integração harmoniosa entre som e imagem são essenciais para uma experiência audiovisual imersiva.

 

Paradigm® | Anthem Room Correction (ARC®)

 

Essas são apenas algumas dicas para ajudá-lo a aprimorar o áudio do seu conteúdo e criar uma experiência verdadeiramente envolvente para o seu público. Lembre-se sempre de que o som é uma parte essencial da narrativa audiovisual e merece tanto cuidado e atenção quanto a imagem. E você, como trata o som do seu conteúdo? Compartilhe suas experiências nos comentários abaixo!



Primeiramente, você sabe o que é Sound Design?

 

O design de som é como a magia por trás das cortinas de um espetáculo audiovisual. É a arte e a prática de criar trilhas sonoras que complementam e enriquecem diversas formas de mídia. Desde o cinema até os videogames, do teatro à rádio, o design de som está presente em uma ampla gama de disciplinas, moldando a experiência auditiva do público.

 

O cinema morreu?

 

Imagine assistir a um filme de suspense sem os sons sinistros que aumentam a tensão, ou jogar um videogame de aventura sem os efeitos sonoros que o imergem no mundo virtual. Isso é o que o design de som faz – ele dá vida ao universo audiovisual, criando uma atmosfera única e envolvente.

 

Um designer de som é como um maestro, coordenando uma orquestra de elementos sonoros para contar uma história ou transmitir uma emoção. Isso pode envolver desde a seleção e edição de áudio previamente gravado, como efeitos sonoros e diálogos, até a criação de sons totalmente novos usando tecnologias como sintetizadores e manipulação digital de áudio.

 

Além disso, o design de som vai além da simples criação de sons – também inclui aspectos técnicos, como mixagem e masterização, para garantir que os diferentes elementos sonoros se complementam e sejam reproduzidos com qualidade.

 

Em resumo, o design de som é essencial para a criação de uma experiência audiovisual imersiva e memorável. É o segredo por trás dos sons que nos fazem rir, chorar, sentir medo ou emoção, e é uma arte que continua a evoluir e surpreender em todas as formas de mídia que conhecemos.

 

Sempre seremos nós, a sua solução. 

 

Na NEXTTHOUSE, como já falamos inúmeras vezes, trabalhamos em parceria com algumas das principais marcas do mercado para oferecer soluções de áudio e vídeo de alta qualidade. Representamos marcas renomadas e confiáveis, conhecidas por sua excelência em tecnologia e inovação.

 

Paradigm® | Home Theater / Stereo

 

Ao colaborar com marcas líderes do setor, como McInTosh, Anthem, Paradigm, e SVS, garantimos que nossos clientes tenham acesso aos mais recentes avanços em tecnologia de áudio e vídeo. Desde sistemas de som de última geração até telas de projeção de alta definição, nossos produtos são projetados para proporcionar uma experiência audiovisual incomparável.

 

Além disso, nossa parceria com essas marcas nos permite oferecer uma ampla variedade de opções para atender às necessidades específicas de cada cliente. Seja para entretenimento doméstico, uso profissional ou instalações comerciais, trabalhamos com as melhores marcas para garantir a satisfação e o sucesso de nossos clientes.

 

Quando você escolhe a NEXTTHOUSE, você não está apenas investindo em produtos de alta qualidade, mas também em parcerias de longo prazo com marcas confiáveis e respeitadas no mercado. Conte conosco para fornecer as soluções de áudio e vídeo que você precisa, com o suporte e a expertise que você merece. Vai por mim, isso é sério! 

 

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